7月15日，国家艺术基金《民族音乐形态研究人才培养》项目进入第二十一天。上午的讲座是由广东省文艺研究所研究员冯明洋先生为学员们带来《百越文化中的歌乐及其多声部音乐形态研究》的专题研究；下午的讲座是由中国音乐学院的博士生导师修海林教授以《先验与实证：西周雅乐四声音阶观念的历史存在及相关问题辨析》为主题所展开的精彩陈述，同时引发了诸多学员关于民族音乐形态研究等方面的探讨。
上午，冯明洋的讲座为其专题研究《百越文化中的歌乐及其多声部音乐形态研究》的上半篇，其内容主要围绕百越文化圈、岭南越歌分布、岭南越歌的文化分层解构及其原生形态等方面进行展开。在第一章“百越文化圈及岭南越歌分布”中，冯明洋主要从先秦百越文化圈时期地势图、百越文化圈的文化特征与文化内涵、百越文化中的音乐遗存和越裔歌乐的岭南生态四个方面进行论述。在论述过程中，他对先秦百越文化圈的时限和地域进行了界定，并引经据典，将百越先民的活动范围、文化特征及与之相关的文化内涵进行了相关的阐释，并以出土文物骨哨及文献《弹歌》《玄鸟》等为例，反映出百越先人的乐舞生活。另将《击壤歌》与闽粤遗音、楚粤巫风与傩戏巫乐、四夷之乐与越地之“任”相比较，从不同角度说明此类活动均属百越先民及其后裔的创造，属百越文化的音乐遗存。关于越裔歌乐的岭南生态方面，冯先生以越歌《布洛陀》《蛙婆歌》《唱东灵》等为例，介绍了越歌的源起及在民间婚丧嫁娶等实际功用，并将《楚商》《船歌》和《越人歌》进行比较，肯定了《越人歌》的艺术价值。
在第二章“岭南越歌的文化分层解构及其原生形态”中，冯明洋主要以族群、族语、方言民歌及越歌分布为据，划分出岭南五省区各族民歌分布总图，并将岭南越歌划分为南粤、八桂、琼海、香港、澳门五个越歌分布区，继而将这五个越歌文化分布区所囊括的汉、壮、侗、瑶、毛南、仫佬、畲族七个民族再次细分为十六种方言民歌类别。最后，先生介绍了侗族民歌，并欣赏了多耶《迎宾曲》、琵琶歌《心心相印》，侗族大歌《蝉之歌》等侗族代表性民歌。
下午3点的讲座分为专题讲座与主题探讨两部分。首先，是由修海林教授带来的《先验与实证：西周雅乐四声音阶观念的历史存在及相关问题辨析》，此次讲座内容是在修海林1991年发表于中央音乐学院学报第三期的基础上展开。讲座伊始，修海林即提出“要证明音阶的存在，其实要证明的是一种‘音阶观念’的存在。”进而引发出诸如中国最早的音阶是五声音阶吗？判断音阶形成的学理依据是什么？为什么要提出“音阶是一种观念”这样一个学理表达等系列问题。修海林认为，远古至西周四声音阶观念的形成，不是一蹴而就，而是一个过程。继而，以先秦文献中有关五声、四声音阶的主要记录与新石器时期至先秦有关乐器测音数据为依据，展开对古代音阶史的若干思考。在论证过程中，他以黄翔鹏先生的“灵感”为基石，通过对相关文献的解读和测音数据的分析，对三度音程在四声音阶观念形成过程中的重要作用进行论证，从多种角度说明西周雅乐编钟四声音阶的形成，不是“五声缺商”，更不是“周人仇商”，而是遵循着一定的规律或“文化逻辑”，最终在乐器音列的建构中形成。针对西周雅乐四声音阶观念的存在及相关论题，修海林总结出和论证相关的音阶概念，并提出五点认识：①具有民族的、地域的与历史的涵义；②反映构成不同民族、不同时代音乐中最具典型性的音列核心结构，其判断是观念的产物；③可在一个八度内按音级次序构成序列；④音序结构间具有一定的音高关系；⑤形成有中心音的观念。这个中心音在音阶构成概念中占有重要位置。
最后，修海林提出，希望借国家艺术基金民族音乐形态人才培养的契机，各位学员能够互相合作，在学术研究思想上敢于碰撞、探讨，促进学术团队的建立，在科研方面应跨学科、跨专业、多方位、全方面的合作，努力建构民族音乐基础理论的话语体系。
供稿：音乐研究院
排版：岳祯
编辑：岳祯、何培禄
