6月29日，是2019年度国家艺术基金《民族音乐形态研究人才培养》项目培训的第五天。上午，著名学者谢嘉幸教授以“声·音·乐的概念——中国音乐形态学的基石”为题，引经据典，从哲学思辨的高度给学员们剖析了中国传统音乐中的“声·音·乐”。下午，著名学者杜亚雄教授围绕“中国乐理中的十个基本概念”这一主题，旁征博引，追本溯源，深入浅出地为学员们解析了中国乐理中“声、音、律、宫、调”的内涵。
谢嘉幸首先从“音乐形态学学科的基本任务”“当代音乐形态学发展概略”“音乐形态学作曲技术、描写音乐形态学与音乐形态学以及人文学科与自然科学诸阈的论辩”等三方面介绍了“声·音·乐”概念研究的学术背景。他为学界提出了今后努力的方向：无论关于“声·音·乐”的哲学理论、历史文献、田野质性、实践行动、实验量化等性质的研究，皆须遵从由概念化转入情景化的研究思路。当代中国音乐形态学应从各方面继续深入，细化各分支学科、各体裁、乐种、乐目及根植传统的新作品的研究，从整体形态学的层面进行比较与整合。
杜亚雄的授课内容分为两个部分，下午讲的是第一个部分——《中国乐理中的十个基本概念》之“声、音、律、宫、调”。杜亚雄从古籍文献、考古实物（曾侯乙墓编钟）、语言音韵、中西比较的视野，系统深入地讲述了宫、商、角、徵、羽等“五声”名称的由来、五声及其创生的各音阶、音律和宫、调的概念以及“同均三宫”等相关问题。
两位音乐学家关于中国传统音乐形态学相关概念的讲授，启发了学员们的思维。在交流讨论环节，针对朱婷、崔保亚、史凯敏、张青、刘振涛、吴太祥等学员提出的传统音乐传承、音声、六声音阶、南方民族音乐变化音等相关问题，两位老师均分别严谨耐心地一一予以释疑解惑。课后，不少学员又聚在一起就当天的课程进行了认真的梳理回顾与深入的讨论。
供稿：吴太祥、陈忠松
排版：陈兴莲
编辑：岳祯
